我看到的黄舒骏老师
看绝对唱响，所有的男子当中，其实最为感触的莫过于黄舒骏老师。十来天的直播，我看到的，是他麻辣刻薄的外表下面隐藏了浓重情意的内心。很喜欢一篇以前有人评价黄老师的文字。转来，因为，他说的，正是我想说黄老师的。
我是个历经沧桑的小孩
黄舒骏纯粹是一不小心就成了老歌手。怀旧容易老，黄是个爱怀旧的。
身兼词、曲、歌手和制作人的黄舒骏，当年也是一不小心就成名的，被叫做天才，台湾的罗教父第二
。当然现在还是活跃的很的，跟大学生们交情菲浅，配合唱片公司做宣传，在sohu搞网友对话。但这些都
改变不了，他是个老歌手。
13年，13年前，这个刚出道的台湾男孩，狂妄地说"要超越罗大佑"。同样身兼词、曲、歌手和制作人
的罗大佑，就是他的理想。这好像所有理想洋溢的新闻系学生，热爱谈论那本《光荣与梦想》。
他的歌曲充满念白，在电台无数次重复，一不留神就忽视过去了。是因为他作词作曲的《天使》，王
菲唱的很好，"我不相信一瞬间的勇气，我只接受一辈子的约定。穿过雾穿过云看穿你的心，是真情是珍
惜不愿是游戏。"所以才去找黄的歌曲来听。黄总是让我想起那样一种人。一种两极分化好走极端的人。
这样的人冷嘲热讽到极点，也温存深情到极点。说的简单点，纯粹的感情动物。
《1995》的歌词压根就不敢引用，太长，本来就是一封信，一篇文章，引了简直好像他在怀念他自己
。黄要是写小说的，肯定是写板儿砖头的高手。但是还是引了，实在太喜欢。他的音乐不差，但他的词，
是最好的。不承认是他自己的事情，听众的耳朵是敏锐的。
这种人天生容易动情容易煽情。几句话，平淡如水，你的情怀骤然被催泪弹打击，泪流满面。一直不
反对把"泪流满面"作为本世纪最煽情的词语之一。使用频率如此之高如此之泛滥，那是因为我们那么多在
城市里心怀寂寞，感伤是不可遏止的。黄舒骏是使自己和我们"泪流满面"的顶尖高手。
某一次读王朔，在《读书》上发的小短文，是回忆创作谈。文章里回忆那些最初打动他，成功煽了他
的情，使他泪流满面的小说。一贯行文刻薄恶毒的痞子作家说，小小的少年时候，读到书里，一个孤寂而
渴望温暖的男孩，在房间里打的一个谜语。"墙和墙说什么了？在拐弯处碰头。" 王朔初读塞林格的《献
给爱斯美的故事》时没感觉，"三个月后冷丁想起，大受感动"，就连我这样一个隔了几道的二手读者，也
居然泪流满面。
说了这样多，不是牵扯太远，也没跑题，黄舒骏，就是王那样的一类人。这样的人，很多。你也许就
是其中一个。别看这样的人表面上讽刺地别人跳脚。当他啊沉静下来，那用以掩盖灵魂的一面，渐渐消散
。最深处的情怀，渐渐清晰，那分明就是满脸的忧伤。
越是与那些文学音乐的心灵打交道，越是陷入其中。我们都是稍微对世界了解深一点的孩子，难免比
粗糙的人，多那么一点忧伤。但是，忧伤不是你绝望的理由。还好，所有还想表达的情感，都不是绝望的
。
黄舒骏就是这样打动我的。开始慢慢接受，并且听着《恋爱症候群》《女朋友》里的嬉笑怒骂，跟着
起劲地笑。那是真的，又不是完全真的。
我知道，人往往如此，看上去最可乐的人，往往悲伤最深。就好像多年前翻《射雕》，看到 那个老顽
童中毒昏迷的时候，念出的几句词一样，暗中汹涌情怀，可以摧毁一个人：四张机，鸳鸯织就欲双飞，可
怜未老头先白。可怜这老顽童，也只有在潜意识最无法掩盖的昏迷之时候，念起情人"瑛姑"未老头先白。
一吐情伤。平日的装疯卖傻，谁知道其中有没有背过头去的泪水。逃避一生的人，能够有多快乐。
所以，我们如此能够忘却，那最初与最后的感情，在我们手心的线条里，纠缠出的疼痛与怀念。
所以，这样的黄舒骏，是我喜欢的。一直等到2001年。一曲《改变1995》，隐隐大器将成，经典完成
。铺垫很长，第一次听的时候，暗叹，经典之作的气势已经显露。
"你走之后没几天，邓丽君也跟我们说再见，张爱玲在秋天渡过了她最后一夜，英国少了一位黛安娜
王妃。"
抒情散文一样的开头，很含蓄，但渐渐火要旺盛了，情感酝酿够了火候，一排排提的都是记忆当中的
别人，一个一个名人的名字说完，终于要说到自己了，说到自己的怀念。
"你最心爱的吉他现在住在我的房间，我最想写的那一首歌至今还没出现，eagles在东京开了复出又
告别的演唱会，我在巨蛋帮你听了desperado满脸都是泪。"
起头平平，中间曲折，"世界不断的改变改变，我的心思却不愿离开从前。时间不停的走远走远，我
的记忆却停在，却停在那1995年最后。"眼泪已经停留在眼睛边缘上。再来一段中场休息，然后，"我忘不
了你，你却浑然不觉，小你六岁的我，今年已经和你同年。"眼泪掉下来。世界不断的改变改变，我的心
思却不愿离开从前，时间不停的走远走远，我的记忆却停在，却停在那1995年。有过悼亡的滋味体验的人
，一定会抽大麻一样迷恋上这首歌曲的。
黄舒骏的《未央歌》《改变1995》之外，第一张专辑《马不停蹄的忧伤》被套用最多。他走不出1995
的记忆，也没办法走出"我永远记得少年的时候，在薇薇家的后门，祈求一个永恒的约定。"
童年经验，永远是一个搞文艺的，不可磨灭的感觉体验。点出了这个歌手，永远的宿命。他既然自认
天才，那就接受上帝给天才最伟大的礼物：马不停蹄的忧伤。世界不断的改变改变，时间不停的走远走远
。总是有一些东西，是我们不想忘记，也不愿意忘记的。对于这样的东西，我们的记忆，只会停留在199
几年。可这不好，明天仍然在继续，这样生活，会变成中世纪的那些城堡里的面色苍白的绅士——多半老
化。
年纪到了自然要开悟的，在什么年纪，就玩什么游戏。黄舒骏说："最初的创作往往都像在写自传，
而人最大的成长就是当体会到自己的渺小，开始变得更关注这个世界，将个人化的内在抒发变为大众化的
东西。"出道13年，11张专辑，写了不下150首歌，主题都集中在两个上面：情义、调侃。
不大喜欢黄的第四张《何德何能》，困局的气象太浓烈。那也是该转变的时候了。
而对于一个歌手，如果始终走不出，那或许，真的是他怀念的师友杨明煌的遗憾了：没能成为他以为的那
个人。在自己的世界呆太久，抽离出社会的时间太长，难免被困，灵感耗费完。天才，也是要成长的。成
长的结果可能是磨灭也可能是成为大师。
13年前，那个刚出道的台湾男孩狂妄地说"要超越罗大佑"。13年后，已经淡然地说"那是个成功的唱
片策划"。13年前，黄是个"想要控诉大人的小孩"，叛逆、戏谑、才华横溢，"校园文化的代表"加"音乐精
灵"。
如今，自己也变成了当年自己要控诉的大人。这个时代的天才，为什么都要依靠策划来成功？当然我
想的是错的。天才也需要策划的，比如唐早期的天才诗人陈子昂，一把胡琴价值非凡，一摔摔出大才子的
天下盛名。
只是，我们在世界上来回奔跑，却总是在有了年纪后，才发现跑在一个圆圈上。总是在这个时候，佩
服上帝的公平。黄舒骏在创作手记中写下"别再问我/关于过去的种种/我是个历经沧桑的小孩/有着怪老头
的脾气"。
他想写一首"让全中国的人都会唱的歌"，想出一本书，这本书将收入100首过去的歌词，并且将有短
文与歌词相呼应。
真想听到他的那首"让全中国的人都会唱的歌"，希望美梦成真。这希望，本也是所有怀着少年时代的
狂妄誓言的人，所收藏于心的。
